The Himalayan Chronicles of a Monk of Love ▎Satisfy a thousand desires, or conquer just one?

Las crónicas himalayas de un monje del amor ▎¿Satisfacer mil deseos o conquistar solo uno?

Samsara (2001) Director: Pan Nalin

Partida y regreso

En la película "Samsara", el personaje principal, Das, experimenta dos partidas. La primera es su partida del monasterio donde había practicado durante veinte años, comenzando a los cinco, aventurándose en el mundo secular. La segunda es su partida del mundo secular para regresar al monasterio. Como un renacimiento a través del nirvana, este Das ya no es el mismo de antes. Estas dos partidas forman perfectamente una metáfora completa para el ciclo de la vida.

Mirando hacia el pasado, se siente como un sueño. Al final de la película, mientras Das sale en silencio de su habitación al amanecer, abandonando a su amada esposa e hijos, ve la ilusión de su esposa, Pema, aparecer ante él. Tumbado en el suelo, con el cuerpo contorsionado, Das se siente abrumado por un dolor insoportable, las lágrimas corren por su rostro. En ese momento, pensé que lo que Das había aferrado con tanta fuerza se estaba haciendo añicos y disipándose, mientras completaba una difícil despedida de su pasado. Fue como la prolongada y tortuosa prueba que soporta una crisálida antes de transformarse en mariposa. Y atravesar el dolor es un requisito necesario para que la vida experimente tal transformación.

Imágenes de la película

Antes de que uno alcance el renacimiento, uno debe inevitablemente experimentar una muerte desgarradora. Así, una persona vive dos veces. La primera vida es de ignorancia; la segunda es una vida despierta, como si renaciera con un cuerpo nuevo, después de atravesar las dificultades del mundo, romper viejas creencias y completar una renovación interior. A partir de este punto, la forma en que uno ve el mundo y a sí mismo nunca será la misma de antes.

"Samsara" vuelve a contar la historia de la partida del príncipe Siddhartha en un contexto moderno. La estructura anidada profundiza la cualidad onírica del arte visual al mismo tiempo que evoca una sutil sensación de conexión entre vidas pasadas y presentes.

El príncipe Siddhartha abandona el palacio a medianoche y se corta el pelo
Siglo XIX, Tailandia
Laca y oro sobre madera
Colección del Museo de Arte Asiático de San Francisco

El príncipe Siddhartha se apartó de las ilusiones de lujo y prosperidad, mientras que Das en la película dejó atrás una vida de práctica ascética monótona y sin incidentes. La causa de su partida fue un escepticismo compartido hacia su existencia actual. Incapaces de conciliar las contradicciones y fallas en una vida que se esperaba que aceptaran, eligieron valientemente salir de sus zonas de confort para desmentir todo lo que una vez habían poseído y a lo que se habían acostumbrado.

Sentiente o no-sentiente

La causa directa que impulsó a Das a irse fue su repentina e intensa conciencia de los impulsos de deseo juvenil dentro de sí mismo. En este sentido, la vanguardia y singularidad de la película *Samsara* quizás residen en su confrontación directa con el mundo interior oculto de un monje. Muchas películas sobre la vida monástica a las que tenemos acceso hoy en día se centran en las rutinas ordenadas y ascéticas de los monjes, mientras que los detalles y secretos de su existencia como seres humanos —más allá de sus roles o identidades simbólicas— se pasan por alto selectivamente. Así, la vida privada de los monjes sigue siendo un misterio. La gente del mundo secular no tiene forma de comprender su otra cara, como la cara oculta de la luna. Solo podemos satisfacer nuestra curiosidad a través de la especulación y la imaginación, y *Samsara* llena el vacío dejado por tal imaginación.

Imágenes de la película

La verdad es que incluso los monjes en la práctica no pueden ignorar sus emociones como seres humanos naturales. Los deseos agitados nublan lentamente la mente de Das como nubes de tormenta que se acumulan. La frecuente aparición de impulsos físicos le imposibilita mirar hacia otro lado. Su claridad no le permite engañarse a sí mismo. A partir de este momento, el deseo se convierte en un enemigo cada vez más poderoso, con el que Das debe luchar día y noche.

Sin embargo, no hay necesidad de un juicio severo. ¿Cómo puede uno encontrar la manera de servir tanto a Buda como al ser amado? Incluso el Sexto Dalai Lama, Tsangyang Gyatso, una vez estuvo profundamente enredado por el amor.

Como dijo Sócrates, "Una vida sin examinar no merece ser vivida". Cuando Das intentó liberarse de la vida disciplinada y ascética que había suprimido su humanidad bajo estrictas reglas durante más de veinte años, descubrió la fragilidad de esa existencia. O, más bien, no estaba dispuesto a ignorar sus sentidos genuinos y abrazar voluntariamente una calma aparentemente tranquila pero ilusoria. Ese tipo de vida, al menos para Das en este momento, no tenía persuasión. Nunca había poseído ni liberado realmente sus pasiones, por lo que no podía pretender reprimir estos impulsos con indiferencia.

Imágenes de la película

Había presenciado una vez a un niño llorando inconsolablemente después de ser llevado al monasterio por su padre, incapaz de soportar la separación de su familia. También había visto a su maestro enojarse en silencio por sus frecuentes sueños. Cada expresión de emoción de quienes lo rodeaban se sentía tan real. Su condición de practicantes no les otorgaba la capacidad de permanecer impasibles ante la emoción.

Los hombres no son plantas ni árboles, ¿cómo pueden estar sin sentimientos? No es una falta de emoción, sino más bien, habiendo elegido el camino de la práctica en esta vida, uno debe cumplir con sus preceptos, y las emociones deben ser justamente restringidas. Sin embargo, para Das, que nunca había navegado por los mares del amor y la ilusión, las doctrinas que le habían inculcado desde la infancia se enfrentaban a un desafío, y el mundo de Truman estaba a punto de hacerse añicos.

Contemplación Impura

El escritor japonés Jun'ichirō Tanizaki una vez escribió un pasaje sobre la "Contemplación Impura" en una de sus novelas. Para superar el abrumador deseo por el sexo opuesto dentro de él, un hombre elige visitar un cementerio bajo la luz de la luna para observar cadáveres en descomposición. Incluso la forma física más impresionante y cautivadora, una vez que la vida se desvanece, no puede escapar de las leyes de la naturaleza: el cuerpo se transformará más allá del reconocimiento a medida que se descompone en la muerte. Lo que la gente obsesiona y a lo que se aferra no es más que esta horrible verdad, demasiado terrible para enfrentarla directamente. Esta es la práctica de la "Contemplación Impura". Como un método importante de cultivo budista, tiene como objetivo "extinguir completamente el apego a la forma física".

En la película, el silencioso monje anciano intenta iluminar a Das de manera similar, esforzándose por despertarlo mientras está a punto de hundirse en el deseo. Cuando Das, bajo la parpadeante luz de las velas, hojea las imágenes eróticas que el monje anciano saca de una caja para mostrarle, se horroriza al ver que las hermosas figuras de las pinturas se transforman instantáneamente en esqueletos.

Imágenes de la película

¿Qué es ilusión y qué es realidad? El intenso apego a una belleza aparentemente real se siente genuino, pero los humanos inevitablemente envejecen y mueren; la belleza no es más que una ilusión fugaz. Si las escalas del tiempo y el espacio se estiran infinitamente, incluso cien años de vida pasan en un abrir y cerrar de ojos, y la belleza se convierte en huesos marchitos en un instante. Aquellos que se pierden en la ignorancia se aferran desesperadamente a la ilusión de permanencia, y así sufren mucho, atormentados por sus apegos.

Sin embargo, para Das, que aún no había roto las ilusiones del amor, el mundo del deseo era un hermoso arcoíris suspendido sobre él, un oasis fresco brillando ante el viajero sediento en el desierto. Cada genuina pulsación de deseo solo pintaba las ilusiones ante él con tonalidades cada vez más magníficas. Al no haberlo experimentado o verificado por sí mismo, no tenía forma de saber que los objetos de su apego eran meros resultados temporales nacidos de causas y condiciones —resultados que estaban lejos de ser sólidos, siempre fluyendo y cambiando.

Imágenes de la película

Mil deseos

La parte más conmovedora de la película es el encuentro entre Das y Pema. En la inmensidad del tiempo, se encuentran ni demasiado pronto ni demasiado tarde —un momento de alegría que evoca pensamientos de Adán y Eva en el Jardín del Edén al amanecer de la creación. Un romance puro y desinhibido eleva la belleza a su punto máximo, pero también conlleva una sensación de peligro y tristeza. Porque todas las cosas son impermanentes. O quizás es precisamente esta impermanencia lo que hace que uno sea agudamente consciente de la existencia de la belleza, dando lugar al apego y al anhelo.

Imágenes de la película

Con su voz envejecida y compasiva, el maestro albergaba una profunda lástima por su discípulo. "Sé que mi karma aún no está completo. Renaceré de nuevo, y nos encontraremos una vez más. Quizás entonces me digas qué es más importante: satisfacer mil deseos o conquistar uno..." Se sentía como un mensaje de una vida pasada —una forma de existencia que Das, ahora profundamente inmerso en el hermoso mundo secular, casi había olvidado en la orilla lejana.

Mil deseos equivalen a deseos infinitos, como dos espejos enfrentados, que reflejan un laberinto infinito que atrapa a uno sin saberlo, perdido en un reino ilusorio. Conquistar un deseo, sin embargo, significa la ruptura de ilusiones —un fin que trae claridad y despertar. Perforar finalmente la ilusión para alcanzar una mente iluminada es renacer en el nirvana. Satisfacer mil deseos o conquistar uno... ¿Qué es más importante? Das parecía empezar a cuestionar el resultado que había perseguido incansablemente.

Imágenes de la película

Una gota de agua

Recuerdo un detalle: Pema arrojó una rama a un arroyo que fluía. Les preguntó a los niños: "¿Díganme, qué le pasará a la rama?" Un niño dijo: "La rama se atascará en un remolino." Otro dijo: "Chocará con una roca y se romperá." Un tercer niño pensó por un momento y dijo: "Se hundirá hasta el fondo y se pudrirá." Pema sonrió y les dijo a los niños: "Nada de eso es correcto. La rama finalmente llegará al mar."

De repente, como un relámpago, recordé la piedra mani que aparece tanto al principio como al final de la película. Grabada en la piedra mani está esta frase: "¿Cómo puedes evitar que una gota de agua se seque?" Sin embargo, la respuesta a esta pregunta está oculta en la parte posterior de la piedra y no se revela al principio de la película. Solo después de que Das ha luchado a través de las pruebas del mundo secular y está en su viaje de regreso, instintivamente voltea la piedra mani que vuelve a encontrar, descubriendo finalmente la respuesta.

¿Cómo puedes evitar que una gota de agua se seque? Deja que fluya hacia el mar. Un momento de iluminación repentina, comprensión profunda o una sensación de déjà vu.

Imágenes de la película

En la novela "La historia de Migyur", coescrita por la renombrada orientalista francesa Alexandra David-Néel y su hijo adoptivo Yongden, encontré por primera vez una frase con el mismo significado: "Todos los ríos fluyen hacia el mar". La emoción que esta línea me provocó en ese momento sigue siendo inolvidable. En este mundo, una persona es como una pequeña gota de agua, atravesando innumerables viajes peligrosos y sinuosos, fusionándose finalmente con el mar y alcanzando la paz eterna. Esto simboliza un regreso a casa y significa una profunda reconciliación con el sufrimiento. Cuando el espíritu se eleva, incluso el viaje más arduo se vuelve insignificante. El destino de una sola gota de agua es evaporarse y desaparecer, sin embargo, al fusionarse con el mar, se convierte en parte de algo vasto, profundo e infinito, logrando así la eternidad. Es una frase inmensamente inspiradora, que brilla como un faro que trae fe y consuelo al corazón.

Imágenes de la película

Con su sabiduría innata, creo que Das debió haberlo presentido en algún momento de su vida: que él también era una gota de agua, y también la rama que Pema arrojó al arroyo. Cada sutil fenómeno era como néctar que regaba las semillas oscurecidas en el corazón de Das. La vida es transitoria; cada uno de nosotros en este mundo es solo un viajero de paso. Aferrarse al amor y al deseo no puede hacer que perduren para siempre. Lo que la gente persigue incansablemente, esforzándose por retener indefinidamente, no es más que una frágil burbuja. Gradualmente, Das despierta.

Recuerdo un pasaje de la novela *Siddhartha* de Hermann Hesse: "Tuve que experimentar la desesperación, tuve que hundirme en las mayores profundidades mentales, hasta pensamientos de suicidio, para experimentar la gracia, para escuchar Om de nuevo, para poder dormir bien y despertar renovado. Tuve que volver a ser un tonto para encontrar el Atman en mí mismo. Tuve que pecar para vivir de nuevo."

Imágenes de la película

A través de la ilusión, regreso a la verdad

El monasterio de Das aparece varias veces en la película. Las escenas más memorables son dos: su partida y su regreso. Antes de que Das se marche, bajo la tenue luz azul del amanecer, mira hacia atrás desde lejos la estructura en forma de fortaleza anidada en el valle. Para mí, se siente como una prisión fuertemente custodiada, asfixiando la vida vibrante de Das, que tiene poco más de veinte años. Sin embargo, cuando Das regresa después de su arduo viaje por el mundo, el mismo lugar se siente como un hogar reconfortante. Como un cálido abrazo, espera con compasión y silencio al viajero cansado y desconsolado. La sensación de severidad y terror se desvanece, dejando solo familiaridad y calidez. El lugar que Das dejó y al que regresó es similar al hogar eterno que cada uno de nosotros finalmente abrazará.

La misma escena, el mismo escenario, evoca sentimientos completamente diferentes. Esto se debe a que el espectador, siguiendo el viaje de Das, experimenta un cambio sutil pero profundo en su perspectiva. Esto nos hace pensar en lo que define una película clásica. Inmersos en el sueño de dos horas tejido por luces y sombras, experimentamos alegría, melancolía, dolor, peligro, satisfacción y cada emoción junto a los personajes. Cuando salimos de este sueño, obtenemos conocimientos, nuestros corazones limpios, conmovidos o purificados. Nuestras mentes se elevan sutilmente.

Fotogramas de la película

Vivir recluido en un monasterio no es necesariamente el camino, y dedicar toda una vida a las escrituras no es necesariamente la verdadera práctica. Solo lo que uno ha poseído verdaderamente puede soltarse con facilidad. Para trascender el mundo, uno debe primero comprometerse plenamente con él. La preciada iluminación solo puede obtenerse a través de las dificultades de la vida mundana. Solo al atravesar el sufrimiento se puede alcanzar la verdadera paz interior.

Desde los cinco años, Das vivió una vida estrictamente disciplinada y recluida, muy similar a la existencia anterior del Príncipe Siddhartha, rodeado de nobleza, finas vestimentas y suntuosos banquetes. A medida que su conciencia personal se despertaba y agitaba gradualmente, Das salió valientemente de este cielo protegido, aventurándose en el mundo secular para respirar aire fresco y alcanzar la iluminación.

Fotogramas de la película

*Samsara* es una película delicada y poética, similar a una parábola etérea. Reflexionando sobre ella de principio a fin, cada detalle metafórico libera silenciosamente una energía ilimitada, renovando, elevando y abriendo continuamente la mente del espectador. Se siente como atravesar capas de ilusiones y barreras, para finalmente llegar a la verdad con una claridad repentina. Cualquier escena, apreciada por sí sola, posee una belleza rara y profunda, como cuentas ensartadas para formar un mala. Con cada suave giro de las cuentas, recibimos una revelación profunda y duradera.

Este artículo ha sido traducido del blog de Dalu.

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